Sastave cvjećara Indrek Kaeli, u kojem se može pratiti autorska strast prema tradicionalnoj japanskoj umjetnosti i poznavanju skandinavske floristike

Prolazeći galeriju

tekst: Anna Hatckevich

pogled: Andrey Kuznetsov

časopis: N10 (44) 2000

Odabir predmeta prikladan za unutrašnjost obično je povezan s dugim shopping tripsima, proučavanjem raznih kataloga i asortimanom umjetničkih salona. Ili sretnim nesrećama koje se događaju vrlo rijetko. Stoga, želja za stjecanjem "istih, ali s bisernim gumbima" ponekad ostaje neispunjena. Zadatak da se odaberete jedan drugome, dodavanje "zest" pretvara se u nerješiv, ili je riješeno samo uz uključivanje stručnjaka. Zbog toga se dizajnerska galerija naziva jer ne prodaje samo namještaj, već predstavlja gotova, dobro promišljena rješenja, "okusena" s vrlo "grožđicama" koji daju animaciju i šarm izložbama. Svježe cvijeće jedan su od najsigurnijih načina da "diše život" u prostor bez stanara. Cvjećar-dizajner Indrek Kaeli vrlo je suptilno pristupi stvaranju skladbi za uređenje interijera. Uostalom, cvijeće, čak i ako su vrlo lijepe, ne može postojati odvojeno od okolne stvarnosti. Biljke moraju biti odabrane za određeno okruženje, jasno se pridržavati diktata namještaja, njegovog stila, boje, veličine; kao i postojeće pribor. To može biti načelo apsolutnog sklada u izboru raspona boja plovila, u ponavljanju oblika i linija postojećih objekata. Kao npr. U slučaju uske tamne vrećice, prilično jednostavna forma, sjena koja je slična boja kože na jastucima za sofe, a linije odjekuju siluete sofe i stola. Dekorativni kišobrani biljaka slični su bojama vaze, a oblik je identičan grafičkim elementima na slici. Usput, malo je lakše stvoriti asketsku kompoziciju koja samo igra na okoliš nego voluminozni buket. Zaustavljanje u pravom trenutku mnogo je teže nego nastaviti stvarati za svoje vlastito zadovoljstvo, jer ima toliko lijepih boja ... Sposobnost da se minimalistički skladbe temelji na Indrekovoj dugogodišnjoj strasti za tradicionalnom japanskom umjetnošću, pogotovo jer je studirao u odsutnosti na japanskom institutu Ikebana posljednjih deset godina, slanjem fotografija svojih "kreacija" kao ispita. Osim toga, poznavanje skandinavske floristike. Dizajner je u oba smjera u određenoj sličnosti pronašao reprodukciju prirode uz pomoć cvijeća na Istoku i na Zapadu. Fina vizualna percepcija prostornih odnosa i boje, koju je donio ikebana, nužna za holistički prikaz budućih skladbi, bila je korisna za stvaranje tandema boja i interijera. Da biste to učinili, važno je ne samo da moći napraviti "kompetentno" buket, već i imati umjetnički dojam dekoratora, vidjeti i uzeti u obzir stilove i trendove svojstvene unutrašnjosti, ali istodobno očuvati svoj stil. A ovaj zadatak nije za početnike.Urednici zahvaljuju galeriji Gempico Design Gallery za pomoć u snimanju.