Nizozemski dizajn i 10 novinara

Dutch Design — голландский дизайн — всемирно признанный бренд. Интеллектуальный и передовой, но при этом не лишенный иронии и культуры. Кто они, носители его ДНК? Представляем 10 ньюсмейкеров в категории art & design, чьи вещи хранят и выставляют музеи.

Povezano: DDW 2017. Nizozemski dizajn. Brand i vozač

1. Joris Laarman: roboti i ljudski mozak

"Kocka" stolica izražava dizajn koji je bio nezamisliv prije nekog naraštaja - to je nešto tako složeno da niti jedan ljudski mozak ne bi mogao doći do toga bez pomoći, i doista, superračunala. Joris Laarman

Joris Laarman. Joris Laarman. Predsjedateljica kostiju kosti. 2007-2009. 4/12. Crni belgijski mramor.

Laarman (1979.) pripada generaciji eksperimenata. Studio Joris Laarman Lab rođen je 2004. godine. Skate Joris Laarman - robotski tisak. "Ja čvrsto vjerujem u budućnost digitalne proizvodnje i lokalnih zanatske radove." Dana 18. listopada 2017, na Sotheby's aukciji u Londonu, Bone Rocking stolica Joris Laarman prodan je za 248.750 £.

Povezano: Dizajnna ​​aukcija u Londonu: 250.000 za stolicu Jorisa Laarmana

2. Maarten Baas: dizajn "na dohvat ruke"

"Moja je metoda poput kuhanja, a stvari su poput hrane. Nećete jesti nešto ravnomjerno i savršeno u obliku. Ovo je neugodno. I volim organske oblike, ali napuknut, s crvotočinom. " Marten baas

Marten pobjeđuje. Gledajte djedov sat, nazovite. U stvarnom vremenu, diz. M. Baas. Patinirani mjed i bronca. Kruženje 8 kopija. + 4 autorska prototipa.

Главные коллекционеры современного дизайна обожают Бааса: его уникаты есть дома у Бреда Питта и Яна Шрагера. Мартен Баас (р. 1978) закончил Академию дизайна в Эйндховене. Выпускная работа Бааса — серия закопченной мебeли Smoke сразу дала понять: амбиции дизайнера — делать вещи для музеев. Его работы находятся в cобраниях V&A, MoMa, Rijksmuseum и Музея декоративного искусства в Париже. Десять лет его продает Carpenters Workshop Gallerу. Мартен Баас успешно сотрудничает с Louis Vuitton, Swarovski, Dior. Весной 2017 года Groninger Museum устроил дизайнеру первую большую ретроспективу.

Povezano: Osobna izložba Martin Baasa: sakriti i tražiti

3. Pete Hein Eyck: kuhati i stolar

"Gledamo oko sebe. Pokušavamo zadržati sve što je, što je pametnije i pragmatičnije. Ne želimo uopće raditi nove stvari, bolje je spasiti i prilagoditi stare. Dakle, radikalno smo različiti od većine dizajnera. " Pete Hein Eyck

Pit Hail Aq. Prsa od recikliranog drva, poziv. Otpad, diz. P. Hein Eyck.

Pravi junak Eindhovena izgleda više kao težak stolar. Pete Hein Eyck (1967.) proizvodi namještaj u vlastitim radionicama: serija i jedinstven materijal od recikliranih materijala, to je sol Eyckovog korporativnog stila. Glavni materijal su stare ploče. Pete Hein Eyck je uvijek otvoren za različite narudžbe - od predmeta do korporativnog stila. Uz tvornicu nalazi se prostrana izložbena soba, suvenirnica i izvrstan restoran, gdje ljubitelji brandiranih stolica dolaze iz susjednih gradova i zemalja. U srpnju 2017. Pete je dobila nagradu za razvoj dizajna kulturne zaklade svoje rodne pokrajine Sjeverni Brabant.

Related: Piet Hein Eek: junak nizozemskog dizajna

4. Hella Jongerius: dizajn za život

"Savez između masovnog toka i kvalitete zanata je moguć, i znam kako se ženiti tradicijama s novim tehnologijama. Ja sam za bogatstvo materijala i pažnju na detalje. Pokušavam razmišljati samo o onim stvarima koje želim voljeti, ući u obitelj i dijeliti dug život s njima. " Hella jongerius

Hella Jongerius. Hella Jongerius. Стол Tiles. 2017. Galerie Kreo. Около 21 000 долл. Сделан путем наслаивания глазури, на каждой его плитке виден неожиданный диапазон оттенков.

Zahtjevna učiteljica (godinama se bavila studentima alma mater - Akademije dizajna Eindhoven), Hella Jongerius (1963.) - voditeljica malog ureda Jongeriuslab i voditelja umjetnosti Vitra. Pokreće svoje proizvode i zbirke kupcima. Njegove izložbe organizirao je Muzej moderne umjetnosti u New Yorku, muzej dizajna Cooper Hewitt, galerije Kreo (Pariz) i Moss (New York). Godine 2017. pripremila je zbirku (vaze, ogledala, stolove i zavjese) za Galerie Kreo, koja je pratila svoju veliku izložbu Breathing Boje u London Design Museumu.

Srodne: Hella Jongerius: konjska pila na pločama i grimizama na stolovima

5. Scholten & Baijings: тонкий градиент

«Если вы наметили проектный процесс, который просто идет из точки A в точку B, насколько это креативно? Только пытаясь прокладывать необычные маршруты, вы можете прийти к чему-то новому». Scholten & Baijings

Karol Byyings i Stefan Sholten. Dusty Pink frame. Scholten & Baijings для Samsung. 2017

Кароль Байингс (р. 1973) и Стефан Шолтен (р.1972) принадлежат к поколению, идущему вслед за концептуалистами Droog Design. Козырем семейного дуэта выступает чувство колорита, тонкое и изысканное. Именно легким цветом со сложным градиентом славятся вазы Scholten & Baijings для Севрской мануфактуры или датской компании Georg Jensen. Их работы хранят Музей Стеделейк в Амстердаме и Центральный музей в Утрехте. Кароль и Шолтен все силы отдают проекту Chromatography: The Colour World of Scholten & Baijings. В сентябре 2017 года вышла их колористическая версия Frame TV (дизайн Ив Беар для Samsung).

По теме: Голландский дуэт Scholten & Baijings​

6. Kiki & Joost: хай-тек & лоу-тек

"Survival potiče maštu. Sviđa mi se kad se iznenada čini nešto nevjerojatno visokotehnologije, nešto iznimno arhaično, jednostavno, kad se tehnologija iznimno odvija kao niska tehnologija. Luksuzni su danas predmeti s izuzetnim zanatskim radom. " Kiki van Eyck

Kiki van Łek i Justin Blainevick. Matrice, Cristalleries de Saint-Louis. Diz. Kiki Van Eyk. 2013.

Kiki van Eyck (1978) i Just van Bleuzyk (1976) dijele stol, krevet i radionicu. Ali ponekad su ujedinjeni u radu na zajedničkim projektima. Svako zadržava svoje ime, ideje, stil i kupce. Oba autora početkom 2000-ih primijetila je New Yorkov zastupnik Murray Moss, au Europi dizajn je prodan u Rotterdam Vivid galeriji. Prije nekog vremena, Muzej Zuiderzee pozvao je na izradu zbirke: Yust dizajnirane kolica i ormarića od tulipana, a Kiki - niz porculanskih posuda s reljefom, prikazujući autentični lokalni vez. Njihova radionica je nadopunjena izložbenom salom, odjećom butikom i dizajnerom, a ove godine s novom adresom.

7. Bertyan Pot: "Uradi sam"

"Volim ponovno otkriti stare poznanike, stare materijale koji, čini se, više ne mogu iznenaditi. Igra, praksa i istraživanja - sada su nerazdvojni, to je ono što najviše volim u klasama dizajna. " Bertyan Pot

Bertyan Pot. Maske za projekt. Počeo je 2010.

Бертьян Пот (р. 1975) учился на отделении «Человек и идентичность» у Ульфа Морица, от которого перенял любовь к текстилю. В качестве дипломного проекта сделал Knitted Lamp — «Вязаный светильник»: трикотажный «чулок» заполнил надувными шарами, пропитал прозрачной смолой, после чего сдул и вынул шары. Этот принцип придания жесткости и формы предметам из ткани и ниток Пот использовал позже неоднократно — cделав, например, знаменитый светильник-шар Random Light, выпускаемый Moooi с 2003 года. Лондонский музей V&A, нью-йоркский MoMA, амстердамский Стеделейк и роттердамский музей Бойманса ван Бёнингена хранят его сплетенные из ниток и облитые смолой светильники и стулья, сшитые из тесьмы маски и вырезанные из сушенных тыкв лампы.

Povezano: Bertjan Pot (Bertjan Pot): muškarac u šaljivoj maski

8. Richard Hatten: Dizajn bez znakova dizajna

"Radimo za kupce s tri kontinenta. Danas nije toliko važno gdje se nalazite, glavna stvar je Internet. Možete misliti svugdje. I dobro se izvlači i u zrakoplovu ne ometa telefon ". Richard Hatten

Richard Hattten. Табуреты, колл. Clover для японского бренда Taiyou&C.

«Дизайн должен быть остроумным, дружелюбным и способным удивлять», — считает Хаттен. Двухметровый голландец делает все: от почтовых марок до музейных интерьеров. Некоторые объекты напоминают игрушки: пуфы-слоны, двуручные кружки, лампы-одуванчики... Ричард Хаттен (р. 1967). окончил Академию дизайна в Эйндховене (1991) и в том же году основал студию в Роттердаме. Участник объединения Droog Design. Работы Хаттена есть в Design Museum London, MoMA в Нью-Йорке, а также в музеях Лиссабона и Мюнхена. Сотрудничает с прогрессивными дизайнерскими марками Sawaya & Moroni, Moooi, Muji, Moroso. Креативный директор Gispen. Автор музейных и выставочных пространств: интерьеров Музея кино (Амстердам), Музея архитектуры (Роттердам).

Povezano: Richard Hutten: Prijateljski dizajn majstor

9. Studio Job: skulptura s raketama

"Sudjelovali smo na više od 350 izložbi širom svijeta. Danas radimo paralelno na umjetnosti, arhitekturi, modi, glazbi, izdavaštvu i dizajnu. Što zahtijeva i skromnost i otvorenost. " Studio Job

Ninke Tinagel i Job Smits. Studio Job. Vlak Crash.

Belgijski posao smits (1970) i ​​nizozemski Ninke Tinagel (1977.) dugo su radili pod brandom Studio Job. Retrospektiva kreativnosti pod nazivom "Madhouse" prikazana je u Muzeju umjetnosti i dizajna u New Yorku (MAD). Namještaj, skulpture, svjetiljke, zidne slike, tapete namjerno izazivaju, intrigiraju, šokiraju, što je stvorilo reputaciju Studio Joba za enfants terribles i dopušteno ući u najkraći popis aukcija (na primjer, Robber Baron podna lampa, prodana za 110.500 dolara). Kreativnost Studio Job se često definira kao barokni digitalni, on je iskreno interdisciplinaran u prirodi i cijenjen od strane kolektora.

Povezano: Casual hlađenje: Studio Job izložba na CWG godišnjici

10. Marcel Wanders: Živjeti u budućnosti, gledajući unatrag

"Dosta funkcije, trebate više ljubavi. Više mašte, snova, sjećanja i osjećaja. " Marcel Wanders

Marseille. Coll. Delft Blue, Moooi.

Lux ga je dugo smatrao stalnim suradnikom. Uspijeva napuniti kolekcije vlastitog branda Moooi, stvoriti sklopivi namještaj za Louis Vuitton, pribor za Christofle, lusteri za Baccarat, mozaici za Bisazza. Dizajn hoteli u Istanbulu i Kataru. Pedesetogodišnjica obilježena je osobnom izložbom u Muzeju Stedeleyk. Marcel Wanders (1963.) okrenuo je sliku nizozemskih kao skromnih izumitelja bicikala i autora protestantskih klupe. Čak i ljudi koji su daleko od dizajna znaju da postoji nizozemski mađioničar koji izrađuje stolice od čipke, širi zlatne kaleidoskope i čini interijere la "digitalni barok", koji je bio tako uspješan u nuli. Nizozemska dizajnerska zvijezda priznaje da mu se sviđa u drugim zemljama, ali se ponekad doima hladnim kod kuće.

LEAVE ANSWER