Zaha hadid: kralj dekonstruktivizma

Zaha Hadid o idealnoj hotelskoj sobi, o ruskom konstruktivizmu, o pravim kutovima i ledenjakima

Prolazeći galeriju

Izrađen intervju: Nikolaj Fedyanin

časopis: Besplatno (mačka) 2004

Prevedeno s arapskog, njezino ime znači "sjajno". Doista, u svojih 54 godina Zhaah Hadid (Zaha Hadid) napravio je briljantnu karijeru, postajući prva žena koja je osvojila Pritzkerovu nagradu - najvišu arhitektonsku nagradu. U intervjuu časopisu SALON Hadid govori o savršenoj hotelskoj sobi, o ruskom konstruktivizmu, o pravim kutovima i ledenjakima

SALON:Pitam se kako vas moderni arhitekt percipira arhitektonske spomenike prošlosti, primjerice Versailles ... Mislim da je ta arhitektura bila autentična era. Ali sada je sasvim besmisleno reproducirati taj stil. Takve građevine ne odražavaju vrijeme u kojem živimo, ne odgovaraju životnom stilu modernog grada i dalje, to više postaju čisto dekorativne građevine. Nažalost, u 17. i 18. stoljeću, arhitekti su bili angažirani ne toliko u organizaciji prostora, kao u stvaranju "interijera".S: Kako se vaš stil promijenio tijekom proteklih deset godina? - Čini mi se da je prije nego što je moja arhitektura bila više tektonska, a sada je organski princip veći u njemu. U svakom projektu pokušavam reinventirati nešto. Arhitektura u tom smislu ne razlikuje se od umjetnosti. Nećete znati što je moguće dok ne pokušate to učiniti. U svakom slučaju, iza svega toga su načela međusobnog nadređivanja različitih razina, načela usmjeravanja objekata u različitim smjerovima i načela fragmentacije. Želim stvoriti beskrajnu kompoziciju tako da zgrada nema jedan ulaz i jedan izlaz, tako da projekt ne pruža samo jedan način korištenja prostora.S: Vaš arhitektonski stil, vjerojatno zbog obilnih krivulja, neki su kritičari nazvali barok. Što mislite o drugim ekstremnim stilovima minimalizma? - Često minimalistički interijer je prostor bez vrata, ali u isto vrijeme vrlo je podijeljen. Sve su funkcije jasno određene. Za mene je u svakom projektu važno tražiti dinamičnu organizaciju. To se može očitovati u činjenici da će zgrada imati nekoliko razina koje se neprekidno pretvaraju jedna u drugu ili stvaraju razdvojene prostore na drugačiji način, na primjer, pomoću niša. U svakom slučaju, to je novi način organiziranja. Uostalom, stil života se puno promijenio: mnogi ljudi žive i rade u istom prostoru, ne jedu u kuhinji ili u blagovaonici, nego na kauču u dnevnoj sobi ispred televizora. Općenito, ne volim kuće u kojima sve sobe izgledaju isto. Kad su dvije ili tri sobe slične veličine i oblika - to nije ništa, ali kad se ovo načelo primjenjuje na sve sobe u kući - to je užasno monoton. Ne govorim samo o raznolikosti oblika. Uostalom, možete koristiti nagnute avione u projektu, zauzimati ih nešto, stavljati neke predmete na njih. Tijekom izrade izložaka ispričao sam neke zanimljive ideje, na primjer, eksperimentirala sam s podom. Na jednoj od izložbi otišli smo iz ideje postolja, tako da su svi predmeti visjeli nešto poput brda koji je doslovno probio pod. To me je dovelo do ideje da pod ne mora biti ravna i bez prepreka, da ideja da prepreke mogu biti dio poda, kao u krajoliku.S: Uvijek kažete "krajolik". Što vam ova riječ znači? - Svaki moj projekt je neka vrsta krajolika. Vrlo je važno kako organizirate elemente koji su vam potrebni u ovom krajoliku, kakva će to biti topografija, kakav će biti kut svjetlosti. Arhitekt mora razmišljati hoće li se osoba jednostavno kretati u njemu, ako lako može pronaći put natrag ako se želi vratiti i pogledati nešto što je već vidio. Projekt mora nužno sadržavati značajan udio čudnih. Projekt, poput bilo kojeg originalnog objekta želje, mora se prvo činiti tajanstvenim, kao da je nepoznato područje koje čeka da se otkriju i istraže.S: U vašem Centru za suvremenu umjetnost u Cincinnati, prostori su dizajnirani tako da ne postoje fiksne niše za objekte koji će biti izloženi. Može li se ta ideja primijeniti na interijere? Uostalom, arhitekt često određuje gdje namještaj treba biti ... - Mjesto objekata u prostoru je vrlo uzbudljiva tema. Prije mnogo godina radila sam student projekt posvećen zavijenoj plastičnoj stolici koju je dizajnirao Werner Panton. Pitala sam se što će se dogoditi ako se stolica rastopi. Kad sam ga podigao, pretvorio se u ležer; kad se povukao, pretvorio se u stolac. Kad je stolica bila izvadena, odmah je tražio za sobom izduženi i tekući prostor. Kada je, naprotiv, stisnut u veličini, trebao je vrlo tijesan prostor. Dok sam radio na projektu, imao sam puno ideja: ideja o tekućem ili komprimiranom prostoru, ideji elastičnih prostora i tako dalje. Kada se oblik koji smo navikli na promjene, razvija mišljenje osobe kao cjeline.S: Мебель для SAWAYA&MORONI напоминает разные формы льда. В австрийском музее прикладного искусства МАК Вы также создали инсталляцию Ice Storm ("Ледяной шторм"). Чем Вас так привлекает лед? - Ledeni i snježni pejzaži iznenađujuće su skladni prirodni entiteti s izvanrednim tokovima. Osim toga, led se topi, stalno se kreće. Usput, u veljači ove godine u Finskoj sam napravio zajednički projekt s kineskim umjetnikom Cai Guo - Kiangom (Cai Guo - Qiang), koji se zvao The Snow Show (Snow Show). Željeli smo stvoriti umjetni krajolik koji poboljšava senzacije prirodnog krajolika, izaziva iste radosne emocije i poziva posjetitelje da ga istraže. Bile su dvije krajobrazne formacije: jedna od snijega, a druga od leda. I u skulpturi leda krajolik se pretvorio u komade namještaja: u njemu su bile niše koje bi se mogle koristiti kao sofe, kreveti ili stolovi. Mi smo napravili svjetlo različitih svjetlosti i različite boje kroz "vene", to je bio "tkani" u strukturu. No, u načelu, ništa ne sprječava ulazak u unutrašnjost drugih prirodnih tvari, poput vatre.S: U kojoj mjeri su vaše građevine bile pod utjecajem inovacija u tehnologiji građenja? - U vrlo značajnom. Vjerovao sam da se zgrade mogu objesiti u zraku. To jest, znam da se zapravo odmaraju na tlu, ali izgleda da ne dodiruju površinu. Za inženjere s kojima radim, moji projekti su stalna glavobolja. Sada se tehnologije gradnje razvijaju u dva smjera: prvi se može nazvati stilski, drugi - konstruktivan. Ne mislim da je potrebno koristiti tehnologije za ukrašavanje, više je zanimljivo izgraditi zgrade u kojima inženjerska komponenta postaje nevidljiva. Na primjer, ne vidite stupce, ali ne zato što zgrada nema strukturu, ali zato što nema stupaca: čitava je struktura drugačije oblikovana. Radio sam na nekim projektima s Ove Arup i Partners inženjeringom. Krajem 70-ih ljudi poput Ove Arup i Peter Rice digli su novi način za objesiti staklo bez okvira, na točkama pričvršćenja. Bio je to veliki proboj u tehnologiji gradnje. Danas se tehnologije aktivno razvijaju kako bi stvorile drugo, stakleno pročelje za potpuno drugačiju zgradu za već postojeću zgradu. Često se ta fasada naziva druga koža.S: Mnogi moderni arhitekti grade zgrade s vrlo velikim staklenim površinama. Osobno, niste umorni od stakla? "Prvo, nema dovoljno sunčeve svjetlosti u europskim gradovima, pa je transparentnost jednostavno neophodna. Staklo u kojem daje svjetlost zgrade, pojavljuju se dodatne sjene, možete napraviti zanimljiv isticati - sve su to neporecive prednosti stakla. Po mom mišljenju, u području tehnologije ostakljenja još uvijek ima puno toga. Jedan od važnih zadaća je izum vrlo velikog područja.

LEAVE ANSWER